Игрива и бурна Буря в Sam Wanamaker Playhouse, Лондон — рецензия
Това е пътеката — а не островът — който е цялостен с шумове в палавата, умна преправка на The Tempest от Тим Крауч. Много продукции акцентират паралелите в късната пиеса на Шекспир сред магьосника Просперо, до момента в който той основава магия и дърпа конците на сюжета, и ролята на драматург. Крауч – чийто характерен метатеатрален жанр беше последно в Лондон със sight-unseen-performed – хваща тази палка и бяга, създавайки неспокойна и завладяваща медитация върху изкуството, силата и ролята на разказването на истории. Може да е объркващо и евентуално няма да е идеално за всеки, който е нов в пиесата, само че предлага пресен, чудноват ангажимент с някои от натрапчивите въпроси за описа и колониализма, които изникват от парчето.
Версията на Крауч вижда четири основни героя – Просперо, щерка му Миранда и поробените Ариел и Калибан – закачени на сцената, като че ли на остров, и ангажирани в обреден преразказ на историята. В брилянтен ход героите, претърпели корабокрушение, които се натъкват на това необичайно пространство, излизат всред публиката, като че ли всмукани от действието от магията на историята и ненадейно забъркани в нейните тревожни тематики.
Има прелестно, просветляващо взаимоотношение сред „ действителния “ живот на тези герои и техните трагични двойници. В ролята на Алонсо, кралят на Неапол, претърпял корабокрушение, Джо Стоун-Фюингс е занимателен театрал от междинната класа, който се извинява несметно, до момента в който се катери по седалките, с цел да поеме ролята си. Слугите, претърпели корабокрушение, Тринкуло и Стефано, са студенти по непознат език (Мерсе Рибо и Патриша Родригес) на разходка. Фердинанд на Джошуа Грифин е приветлив, сериозен разпоредник. Междувременно узурпиращият брат на Просперо Антонио — тук става Антония — е правоимаща бизнесдама (Аманда Хединг), която в последна сметка се измъква раздразнена, оплаквайки се, че не разпознава историята.
Често е закачливо, само че в този метод е вградено комплицирано и съществено проучване на силата, контрола на описа и метода, по който историите оформят и предават историята. Тук четиримата основни герои познават сюжета толкоз добре, че споделят и разменят реплики, от време на време се прекъсват или слагат подигравателен уклон в речите. Това е метод, който слива геополитическото с вътрешното, с амбивалентния Просперо на Крауч, който се пробва да поддържа линията, даже когато другите се възмущават и даже подкопават функциите си в нея.
В ролята на Ариел, Наоми Виртнър носи богатия престиж на жрица; калибанските бунтовници на Фейзал Абдула, като изговаря някои пасажи на сингапурски малайски; Отличната Миранда на Софи Стиър е жадна за завършения, превъзходно изумена от Фердинанд, опустошена, когато опитът й да се измъкне от тази история, да излезе от сцената и да влезе в залата, се проваля. Доста красиво, нейната имитация – „ Oh, dive new world, That has such people in’t “ – е израз на удивление, когато ненадейно вижда публиката.
Ефирната музика на Орландо Гоф се промъква из пространството, хвърляйки лично проклинание, а дизайнът на осветлението на Ана Уотсън прави изтънчено и изразително потребление на свещи. Има места, където всичко наподобява прекомерно комплицирано или повтарящо се, и защото Крауч съзнателно лишава комфорта на края, вие губите част от дълбокия възторг на пиесата. Но това е типично завладяващ отговор, който преформулира отначало проблемите, които минават през него, и пита: в случай че театърът е интерактивен обред на повтарящо се описване на истории, чия версия на историите чуваме?
★★★☆☆
До 12 април
